Один из мало популярных, но масштабных музеев в Санкт-Петербурге - Гранд Макет Россия. Художественное воплощение нашей страны площадью 800 квадратных метров красуется по адресу Цветочная улица, 16 и вмещает в себя несколько экспозиций, включая сам макет и выставку народов России. Музейный комплекс работает 7 дней в неделю с 10:00 до 20:00 и приглашает к посещению всех туристов и местных жителей города. Также присутствует продуманная инфраструктура: парковка, удобная зона гардероба, кафе, прокат аудиогидов и биноклей.
Динамику композиции придают железнодорожное и автомобильное движение, а различные сценки с движущимися объектами и фигурками управляются зрителями.
Весь макет выполнен в классическом стиле и описывает жизнь и модель повседневной российской действительности, реализованной через множество минисюжетов. Житейские ситуации демонстрируют различные виды человеческой деятельности: труд, отдых, учеба, спорт, военная служба, дачная жизнь, путешествия, массовые гуляния. Создатели экспозиции не задавались целью воспроизвести в уменьшенном виде все достопримечательности нашей огромной страны. Да, здесь можно увидеть и крошечный Кремль, и петербургское Адмиралтейство, но не они являются центральными элементами для концепции музея.
Авторы проекта стремились к тому, чтобы продемонстрировать посетителям динамику российской жизни, передать дух и настроение нашей родины, показать, насколько разноплановой и захватывающей бывает жизнь на столь огромном пространстве суши. Один из наиболее значимых моментов экскурсии — наступление оживленного дня после искусственно созданной ночи. Страна просыпается и приступает к своим повседневным делам.
Виктор Жевак

ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В «ПОДПИСНЫЕ ИЗДАНИЯ»
Многие могут подумать, что в Петербург стоит приезжать только ради безграничного количества музеев, памятников или других архитектурных достопримечательностей. Но что, если один книжный магазин на Литейном – это тоже неотъемлемая часть города? Здесь вы найдете не просто книги, а единственные в своем роде литературные достояния. На полках прежде всего интеллектуальная литература: художественная проза, книги по философии и истории, литературоведению и теории театра и кино. Особое внимание уделяется отделу искусствоведения и книгам для детей всех возрастов. Приходите и вы на Литейный проспект дом 57 ежедневно с 10 до 22.
«Модернизация традиций» - именно так опишу политику магазина.
Основанный в 1926 году, но по сей день, сквозь эпохи, «Подписные издания» сохраняют устои петербургской торговли, при этом сочетая современные технологии. У магазина существует свой сайт, группы в «ВКонтакте», телеграм-канал и другие источники коммуникации. Кстати, это тоже модернизация традиций. Наши бабушки и дедушки подписывались на собрание сочинений, журналов и бывало, по месяцу ждали заветной посылки. Отсюда и название.
Сотрудники «Изданий» являются ведущими специалистами в области литературоведения, лингвистики, филологии и с радостью готовы посоветовать вам что-то необычное, обсудить литературные тенденции или просто погладить вашего питомца. Да-да, магазин абсолютно пет-френдли! Более того, здесь работают две кофейни – «Подписные булочки» и «Знакомьтесь, Джо!»: здесь вас ожидают кофе и чай, умопомрачительная выпечка и будоражащая воображение винная карта.
Отдельно хочется похвалить интерьер. Рядом с входом расположена инсталляция в виде гигантской настольной лампы, само то для фото в социальные сети. Заходя в здание, ощущается невероятный уют. Стены, окрашенные в зеленую палитру, но контрастирующие с красным коридором, большие лестницы у стеллажей, витиеватые перила, кружевные абажуры создает впечатление, будто ты в гостях у графа, который позволил тебе взглянуть на свою частную библиотеку.
В 2014 году организаторы запустили собственное канцелярское и сувенирное производство «Подписные изделия». Совместно с лучшими современными дизайнерами и иллюстраторами мы изготавливаем тетради и блокноты, конверты и закладки, а также шопперы и металлические значки. С 2017 года активно работает издательское дело «Подписных изданий». Компания публикует художественную литературу, книги о кино, искусстве, нон-фикшн. В «Подписных» регулярно проходят встречи с писателями и публицистами, издателями и критиками, учеными и журналистами, музыкантами и кинорежиссерами.
Как видите, не только Исаакиевский собор является карточкой Петербурга. Каждый день стони туристов приходят в «Подписные издания», чтоб насладиться красотой этого чудесного магазина. Ведь такого не сыщешь во всем мире. Приходите и вы на Литейный проспект ежедневно с 10 до 22. А чтобы лучше ознакомиться с ассортиментом или посмотреть афишу встреч, подписывайтесь на профили в социальных сетях. И помните: читать здорово!
Полина Ухарева
https://vk.com/izdaniya,
https://t.me/izdaniya
https://www.podpisnie.ru

ПУТЕШЕСТВИЕ В АРТЕФАКТАХ. ВЫСТАВКА ШЕЛКОГРАФИИ И ФОТОКОЛЛАЖЕЙ
6 апреля петербургское творческое общество «А-Я» открывает выставку артефактов путешествий под названием «ТУ МАЧ. Оттиск – трафарет – тираж». Выставочный проект представит работы в технике шелкографии, фотографии, коллажа и графики. Автор выставки – молодой художник-иллюстратор и дизайнер Иван Мач. Художник разрабатывает абстрактные паттерны и переносит их на ткань, в одежду и интерьер. Посетить выставку можно с 6 апреля по адресу Невский проспект, д. 60 с 12:00 до 20:00 со среды по воскресенье. Стоимость билета – 200 рублей.

Проект «ТУ МАЧ» – это хроника путешествия в фотографиях, фотоколлажах, тканях с принтами, отпечатках и созданных на их основе сетки. Дизайнер показал весь процесс шелкографии (трафаретной печати): от возникновения идеи до воплощения на ткани. В проекте каждый этап создания произведения становится достойным внимания объектом искусства. Есть даже инсталляция, которая позволит зрителю оказаться внутри процесса работы с образами.

История, рассказанная Иваном, начинается с Алтая, откуда и начал путешествие автор выставки. Поверхность и рисунок скал, формы и фактуры вдохновили художника, и прямо в пути он начал «сканировать местность», собирая отпечатки при помощи литографии, которые затем воплотились на ткани.

Название выставки «ТУ МАЧ» отсылает не только к фамилии создателя. Это омоним, обозначающий также количество ступеней в процессе создания трафаретного способа печати. Too much – от английского «слишком много». Техника трафаретной печати, демонстрируемая на выставке, действительно довольно сложна и осуществляется несколькими этапами. Шелкография подразумевает использование печатной сетчатой формы. Для изготовления трафаретов в качестве формового материала используются специальные мелкоячеистые полиэфирные, нейлоновые или металлические сетки малой толщины, через которые полиграфическая краска переносится на запечатанную поверхность в местах, нужные печатным элементам. Весь этот процесс и представлен в проекте «ТУ МАЧ».

Дизайнер выставки Иван Мач родился в 1991 году в Кемерово и начинал свою творческую карьеру как простой уличный художник. Сегодня Иван автор собственного бренда одежды Merch Custom brand, в котором он продолжает создавать уникальные вещи с авторскими принтами. В 2022 году состоялась первая персональная выставка художника в Санкт-Петербурге. Помимо искусства, Иван Мач проектирует дизайн пространств в Санкт-Петербурге и Воронеже.

Дополнительную информацию о выставке можно найти на сайте общества
https://a-ya.org/category/places/a-ya-exhibition-halls/
Татьяна Артеева

«УХОДИ К ВОЛНЕ ПРО БОЛЬ ШЕПТАТЬ»
Гуляя по Литейному можно увидеть множество скрытых двориков, но один из них особенно прекрасен. Во дворе дома 53, спрятался музей под открытым небом. Несомненно, самым бесценным и важным фактов является то, что именно в этом дворе находится Сад Фонтанного Дома, где сначала в северном, а после и в южном дворовом флигеле Шереметевского Дворца (он же «Фонтанный Дом») долгие годы жила поэтесса Анна Ахматова.
Здесь она жила, боролась, любила страдала и конечно же писала свои великолепные стихи. Именно поэтому в наше время здесь находится литературно-мемориальный музей ее имени и памяти.
В самом центре двора находится прекрасный сад с прогулочными дорожками и скамеечками. На территории сада и вдоль стен прилегающих строений множество памятников, инсталляций, предметов. Все посвящено непростой судьбе поэтессы, ее творчеству и людям, которые ее окружали.
Но искусство встречает нас уже сразу на самом проспекте, достаточно лишь повернуть голову и на вас устремится пронзительный и грустный взгляд поэтессы с портрета, высоченного прямо в кирпичной стене.
Вход в сад абсолютно бесплатный никаких ограничений нет, и множество экспозиций уже находится прямо в нем.
На стенах вдоль сада можно увидеть надписи, обрывки фраз, цитаты. Большая часть открытой экспозиции посвящена Иосифу Бродскому, наставницей и другом которого была Ахматова. Но кроме того что их можно прочитать их ещё можно и услышать. На одной из инсталляций расположен телефон и если поднять трубку, то можно услышать «рубленый» голос Бродского, декламирующего свои стихи.
Но и безусловно помимо сада и открытой экспозиции во дворе находится музей Анны Ахматовой, который тоже можно посетить, но уже после покупки билета. Стоимость единого билета 400 рублей, но, если пойти по Пушкинский карте, билет будет стоить уже 200 рублей. Музей разделен на три экспозиции – квартира Ахматовой, квартира ее сына Льва Гумилева, а также экспозиции, посвященные жизни и творчеству Иосифа Бродского. Но не мало важно учитывать и часы работы. Музей работает ежедневно с 10:30-18:30, кроме понедельника, который полностью выходной и среды, в которой часы работы с 12:00-20:00.
Мария Зимина

ПЕРЕОСМЫСЛЕННАЯ АЛЕКСАНДРИНКА
Воплощающая смесь исторического и новаторского в театральном искусстве, эксперименты с декорациями и актерским мастерством, обучение актеров новым методикам - спектакли Всеволода Мейерхольда вызывали широкий диапазон чувств у зрителей.
Главным событием театрального сезона на новой сцене Александринского театра станет 150-летний юбилей режиссера и программа "Мейерхольдоведение". Открытый в 2013 году центр, названный в честь великого театрального авангардиста, стал местом свободы творчества, проведения культурных проектов, работы экспериментальных студий и танцевальных лабораторий, выступлений камерных коллективов и игры новейшей электронной музыки.
Соседство исторического и нового арт-пространства принесло много плодов. Новая сцена, опираясь на традиции прошлого, внедряет новые идеи и современные технологии. Свыше сорока премьер за последние десять лет, около 450 мероприятий в год, премии "Золотая маска" и "Золотой софит" - лишь небольшая часть достижений этой знаменитой сцены Фонтанки.
Ближайшие мероприятия этого месяца:
20 Апреля - МЕДИАЦИИ НА НОВОЙ СЦЕНЕ и 24 Апреля МЕЙЕРХОЛЬД -  ЧУЖОЙ ТЕАТР
Здание новой сцены расположено на набережной Фонтанки, 49А, подойти можно как с набережной, так и от основного здания Александринского театра. Ближайшая станции метро — Гостиный двор.
Варвара Титова

ЧЕЛОВЕКУ НУЖЕН ЧЕЛОВЕК
8 июня и 4 июля на сцене театра им. Ленсовета состоится показ спектакля «Смешанные чувства». Комедия в двух действиях, постановкой которой занимался народный артист России Олег Леваков.
Современная постановка порадует зрителей дуэтом знаменитых актеров — главные роли сыграют Михаил Боярский и его жена, Лариса Луппиан.
Герман и Кристина, главные герои спектакля, — вдовец и вдова. Они дружили семьями более 30 лет, а теперь у них нет никого кроме друг друга. Она выбирает жить прошлым, вспоминая о моментах, которые уже не вернуть, а он собирается приложить все усилия, чтобы доказать, что они смогут построить счастливое будущее вместе. Что из этого получится? Действительно ли они испытывают искренние чувства любви к друг другу или это лишь попытка выбраться из омута одиночества, охватившего обоих? Это теплая и добрая история на грустную тему, которую стоит увидеть всем. Возможно, она заденет те струны души, о которых вы даже не подозревали.
Спектакль длится 2 часа 30 минут и содержит 1 антракт. Стоимость билетов от 1000 до 8000 рублей.
https://lensov-theatre.spb.ru/repertoire/bolshaya-scena/smeshannye-chuvstva/

С 31 мая по 27 июля в Михайловском театре можно будет увидеть классику русского балета «Лебединое озеро» под совершенно новым углом. Ведущие партии в спектаклях исполнят — Анастасия Соболева и Виктор Лебедев, Анжелина Воронцова и Эрнест Латыпов. Хореографом и постановщиком новой версии спектакля выступает Начо Дуато — танцовщик и театральный художник родом из Испании. Под его началом действие постановки переносится в более современную эпоху, а именно в 20 столетие. Хореограф добавил в постановку особый испанский колорит: особая чувственность, захватывающие эмоции, яркие детали в костюмах артистов, разработанные сербской художницей Ангелиной Атлагич. Помимо всего этого был полностью изменен финал истории. Премьера состоялась всего два года назад, 1 октября 2021 года, и вот вновь у жителей Санкт-Петербурга появилась возможность посетить этот красочный балет и оценить его по достоинству.
https://mikhailovsky.ru/afisha/repertoire/swan_lake_duato/

18 декабря в «Катакомбах» Петрикирхе пройдёт премьера, «Путешествие улитки» — первый в Петербурге бэби-спектакль на японском языке. Вместе с героями постановки маленькие зрители выучат несколько простых фраз и познакомятся с японской культурой.
Невский пр.22-24, 12.30 и 13.30
#театры, infoskop.ru, https://lusorestheatre.ru/ulitka
Авторы спектакля, независимый театр LUSORES, обещают рассказать лиричную сказку в духе восточной философии: об улитке, которая возвращается домой. С каждым, кто встречается ей на пути, героиня здоровается, каждого просит подсказать дорогу — конечно, по-японски. Несколько раз звучат похожие выражения, которые сопровождаются поясняющими жестами актёров. Затем следует синхронный перевод только что прозвучавшей фразы.
После спектакля актёры проведут мастер-класс для юных зрителей, чтобы вместе научиться складывать оригами улитки и её друзей и запомнить, как эти персонажи называются на языке оригинала. А заодно обсудить увиденное и обменяться впечатлениями.
В спектакле используются традиционные музыкальные инструменты и костюмы. Сама же история об улитке родилась из ключевого для японской культуры хайку Иссы: «Тихо-тихо ползи, Улитка, по склону Фудзи / Вверх, до самых высот».
«Мы специально старались создать комфортное пространство, в котором малышей не напугают незнакомые фразы и необычная мелодика японской речи. Зрители на спектакле сидят внутри декорации, внутри настоящей японской комнаты, светлой и уютной. В самом действии много красивых визуальных образов, наблюдая за которыми просто втянуться и открыться происходящему» — рассказывает режиссёр Виктория Евтюхина. «Все знают, что изучать языки проще всего в детстве. Но как начать? Мы уверены, что современная психология, на которой построен жанр бэби-театра, поможет сделать первые шаги в знакомстве с японским даже двухлетним малышам».
Премьера пройдёт 18 декабря в 12:30 и 13:30.
Роли исполнят Мария Суминова, Яна Звездочетова, Ника Савчук, Дарья Барабенова, Дарья Соколова, Валентина Дерябина и Ксения Лебеденко.
Проект реализован при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Грант предоставлен ООГО «Российский фонд культуры»

15 февраля ТЮЗ приглашает совершить путешествие во времени на премьере спектакля «Время и место». Зрители услышат голоса и отголоски легендарных постановок ТЮЗа, а также совершат прогулку по театральным сценам и внутренним локациям. По словам режиссёра и автора идеи Андрея Слепухина: «Это спектакль-путешествие по зданию и истории театра». В постановке участвуют все поколения блистательной труппы театра.

Дата: 15 февраля
Время: 20:00
Адрес: Пионерская пл., д.1
Билеты: 500 рублей

Постановка режиссера Виктора Рыжакова является лауреатом Российской национальной театральной премии «Золотая Маска». На сцене прозвучат отрывки известных исполнителей и музыкальных групп: А. Вертинского, М. Магомаева, Б. Окуджавы, В. Соловьева-Седого, а также группы «Ленинград», Децла, 5’nizza, Led Zeppelin, Pink Floyd и Queen.

Дата: 6 февраля
Время: 19:00
Адрес: пл. Островского 6

5 февраля на сцене Ледового дворца состоится уникальный показ спектакля «КЫСЯ - 2022!». В этом году известной постановке исполняется 22 года. Зрители увидят не только смешную и яркую историю петербургского кота, но и настоящее шоу: большие экраны, спецэффекты и фейерверки.

Дата: 5 февраля
Время: 19:00
Адрес: пр. Пятилеток, 1

В постановке Евгении Богинской зрители увидят историю гибели человека, который не может бороться за себя и сопротивляться, а становиться на путь отчаянного саморазрушения.

Дата: 5 февраля
Время: 19:00
Адрес: Владимирский пр. 12

3 февраля на основной сцене Александринского театра состоится спектакль «Дети солнца» по мотивам пьесы Максима Горького. Зрители увидят современную постановку Николая Рощина, в которой отражен взгляд на мечту об идеале и поиски счастья.

Прошло почти тринадцать лет с момента премьеры. Повзрослели главные герои – Лерка, Славик, Дима… Но расставаться с ними не хочется ни зрителям, ни актерам. Поэтому Театр-фестиваль «Балтийский дом» решил дать спектаклю новую жизнь, новое дыхание, новую энергию.Смешная и страшная, трагическая история девчонки с нашего двора по текстам Василия Сигарева (режиссера и сценариста кинофильмов «Волчок», «Страна Оz» и других). То, что происходит на сцене, оглушает, шокирует и пронзает до глубины души, выворачивая ее наизнанку и обнимая с невероятной нежностью. Десять лет в жизни России. Десять лет в жизни героев. Что случится с каждым из них, как время поменяет их судьбы, удастся ли им, несмотря ни на что, сохранить себя… Это ответы на вечный вопрос из песни Юрия Шевчука: так «что же будет с Родиной и с нами?» Первые показы 14 и 15 января.

12 декабря в 13-00 состоится музыкально-визуальный спектакль для всей семьи «Щелкунчик и Мышиный король». В сопровождении симфонического оркестра «Северная Симфония» популярный российский актер театра и кино Дмитрий Лысенков прочтет самую новогоднюю сказку Гофмана. Спектакль на музыку Чайковского будет сопровождаться уникальным акварельно-песчаным шоу с трансляцией процесса рисования на экране. Дирижер — Фабио Мастранджело

Уникальная атмосфера, чувственные готические декорации, завораживающая музыка и неповторимые образы, созданные актерами на сцене, — слагаемые успеха постановки, которые обеспечили спектаклю несколько сезонов аншлагов. С 28 января по 28 февраля легендарный мюзикл Романа Полански возвращается на сцену Театра музыкальной комедии элементов, словно заполняют до отказа все жизненное пространство Марыси-Марии-мадам Кюри. Вся жизнь Склодовской — от смелой малышки Марыси до сгорающей во имя науки нобелевской лауреатки Склодовской-Кюри, первооткрывательницы радия и полония, — проходит перед глазами зрителей, пробуждая сопереживание и вызывая искренние слезы.

Спектакль визуально решен с помощью самых простых и в тоже время современных приемов: минимум декораций на фоне сменяющихся черно-белых видеопроекций, черное платье в пол на изящной исполнительнице главной и единственной роли. На видеопроекциях, периодически появляющихся на заднике, мерцают солнечные протуберанцы, идет радиоактивный снег, вращаются кристаллические сетки. На фоне их геометрического узора из плавной белковой цепочки рождается человеческий силуэт, заполняют экран, накладываясь друг на друга, символы
элементов, словно заполняют до отказа все жизненное пространство Марыси-Марии-мадам Кюри. Вся жизнь Склодовской — от смелой малышки Марыси до сгорающей во имя науки нобелевской лауреатки Склодовской-Кюри, первооткрывательницы радия и полония, — проходит перед глазами зрителей, пробуждая сопереживание и вызывая искренние слезы.

Уникальный эксперимент театра «Комик-Трест» и Музея обороны и блокады Ленинграда при участии Музыкального театра детей Марины Ланды. История войны через призму жизни одной маленькой девочки и ее медведя. Роли ребенка и игрушки блестяще исполнила Татьяна Пестова. В видеоряде, дополняющем историю, мы видим мать девочки в исполнении Натальи Фиссон. Все, что связано с тем временем, — тяжело. Поэтому моральная подготовка зрителя начинается раньше самого спектакля, с краткого экскурса в прошлое. Хранитель предметно-бытового фонда музея Анна Савельева показывает зрителям игрушки, поднятые со дна Ладожского озера, найденные в разрушенных домах блокадного города, и рассказывает об их истории.

Основу репертуара театра составят легендарные моноспектакли, созданные за эти годы Игорем Лариным.
Игорь Ларин — имя, хорошо знакомое российским просвещенным театралам: известный актер и режиссер, художественный руководитель Ярославского театра юных зрителей, создатель своего авторского театра, который он ведет за собой не одно десятилетие.
Неподражаемое обаяние этих постановок всегда привлекало публику и критиков, работы неоднократно отмечались лауреатством на театральных фестивалях. Названия говорят сами за себя, предполагая изощренную сценическую интригу и литературную игру: «Мой первый друг» по воспоминаниям И.И. Пущина и стихам А.С. Пушкина, «Вертинский. Исповедь Барона» — взгляд на творческую личность певца сквозь призму его любимой театральной роли, «Буратино. Большая жизнь»

Add here some interesting details about the product. Help people realized that this product is exactly what they need. It could be practical and useful information as well: size of the product, material that it is made of or care instructions.

Add here some interesting details about the product. Help people realized that this product is exactly what they need. It could be practical and useful information as well: size of the product, material that it is made of or care instructions.

Так называется иммерсивная панорама в пятом павильоне Ленфильма. Посетители словно попадают внутрь событий Великой Отечественной войны: Невский пятачок, руины Сталинграда, взятие Берлина. В наушниках каждого путешественника во времени звучат письма фронтовых кинооператоров, запечатлевших эти тяжелые военные годы. Очень своевременная и много объясняющая выставка…
#событие, infoskop.ru
ВТ — ВС — 12:00-20:00, Вход и касса закрываются в 19:00
Каменноостровский пр., 10 В

7 сентября 2022 года в 16.00 в Инженерном доме Петропавловской крепости пройдет церемония открытия выставки «Архитектура как искусство», представляющей работы победителей IV Международного архитектурно-дизайнерского конкурса «Золотой Трезини», состоявшегося в 2021 году.
На выставке будут представлены проекты из 14 стран: Бразилии, Великобритании, Израиля, Индии, Италии, Исландии, Испании, Китая, Мексики, Нидерландов, Португалии, России, Сальвадора и Сингапура. Для посетителей выставка будет работать с 8 сентября
#выставки
www.infoskop.ru
https://www.goldtrezzini.ru/

«Помимо работ победителей, в рамках этой выставки мы впервые покажем наиболее яркие моменты из жизни нашей премии последних лет, – говорит председатель оргкомитета премии Павел Черняков. – Удивительно, кажется, что идея музеефикации высокохудожественных проектов в области архитектуры и дизайна родилась только вчера. Но сегодня у “Золотого Трезини” уже есть своя собственная история, которая нашла свое место в музейном пространстве, благодаря поддержке Музея истории Санкт-Петербурга».

О Международном архитектурно-дизайнерском конкурсе и премии «Золотой Трезини»:
«Золотой Трезини» – ежегодная премия для архитекторов, дизайнеров, реставраторов, театральных художников и студентов архитектурных специальностей. Учреждена в 2018 году в честь первого архитектора Петербурга Доменико Трезини (1670-1734). Проводится под эгидой Всемирного клуба петербуржцев.
Девиз премии – «Архитектура как искусство». Работы лауреатов премии, выбранные более чем 230 экспертами из 34 стран, пополняют собрание Государственного музея истории Санкт-Петербурга и становятся участниками ежегодной выставки. Почетный председатель Международного совета «Золотого Трезини» – президент Всемирного клуба петербуржцев, генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский.
Организаторы выставки – Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Всемирный клуб петербуржцев и оргкомитет международной премии «Золотой Трезини».

22 июля 2022 года в 14:00 в музее-квартире Александра Блока открывается выставка художественных работ участников арт-студии «Матисов Остров» «Искусство объединяет», приуроченная к 150-летию психиатрической больницы Святого Николая Чудотворца.
На выставке будут представлены художественные работы людей, страдающих душевными расстройствами - пациентов стационара психиатрической больницы Святого Николая Чудотворца, принимающих участие в деятельности художественной студии «Матисов Остров».
 Цель выставки – дать возможность прикоснуться к внутреннему миру особенных художников. В их работах заключены и радость, и трагизм, и свет, и безысходность, и надежда на обретение гармонии, и обостренное ощущение дисгармонии как окружающего мира, так и своей души. Пациенты больницы особенно нуждаются в понимании и принятии, испытывают потребность выразить себя и найти отклик у окружающих.
Музей-квартира А.А. Блока
ул. Декабристов, 57
Вход на выставку по билету на посещение музея-квартиры
www.infoskop.ru

Выпускник Института живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина 30 лет посвятил созданию картин. В них он отразил основные этапы жизненного пути российского монарха. Экспозиция продлится до 13 марта.

В своих работах автор раскрывает элементы повседневной жизни, которые удивительны и прекрасны по-своему. Художница создает картины с помощью смешанной техники: коллаж, акварель и акрил. На вернисаже у посетителей будет возможность пообщаться с автором, а также получить заряд положительных эмоций и впечатлений.

Дата: 11 февраля
Время: 20:00
Адрес: Биржевая линия, 12 (2 этаж)
Вход свободный

Первая в России выставка одесского художника и поэта Олега Сона откроется 10 февраля в музее современного искусства «Артмуза». Автор рисует в мягкой пастельной гамме, отражая в своих работах вечные темы. На экспозиции будут представлены женские портреты и натюрморты из собрания петербургского коллекционера Надежды Моревой.

Вернисаж 11 февраля в 19-00
Выставка продлится до 5 апреля
Адрес: 13 линия В.О., 70
Вход свободный

На экспозиции будут представлены московские фотографии, состоящие из 40 кадров. В своих работах автор пытается запечатлеть быстрый темп мегаполиса и передать атмосферу шумного города. Насладиться необычными кадрами можно до 28 марта.
Время работы: 11:00-22:00
Адрес: 13 линия В.О., 70, второй этаж
Вход свободный

C 22 декабря на платформе «izi.TRAVEL» доступен новый детский аудиогид «В гостях у графа Строганова». Русский музей подготовил для юных посетителей тематический маршрут по Строгановскому дворцу, озвученный голосами любимых героев известного мультфильма «Иван Царевич и Серый Волк» студии анимационного кино «Мельница». Вместе с Иваном, Василисой и Серым Волком гости дворца узнают об истории здания, познакомятся с его владельцами и их бытом. Они также насладятся красотой интерьеров и коллекцией предметов искусства и узнают, как проходили балы и праздничные приемы. Каждый посетитель сможет бесплатно воспользоваться аудиогидом в приложении «izi.TRAVEL» с помощью личного смартфона и наушников.

Посетителям в этот день будет предложена специальная карта, которая превратит прогулку по музею в занимательный квест. Успешно разгадав все загадки и составив из полученных букв правильное слово, участник получат сувениры на память о музее. 24 декабря 2021 года в 15 в Музее петербургского авангарда (ул. Профессора Попова, 10) открывается выставка «Владимир Гринберг. Живопись. Графика», приуроченная к 125-летию со дня рождения художника. Владимир Ариевич Гринберг (1896–1942) — живописец и график, один из выдающихся представителей ленинградской пейзажной школы, в творчестве которого нашли отражение идеи французского постимпрессионизма.

HYDRA — впечатляющие инсталляции современных российских и международных художников, работающих в области мультимедийного искусства и art&science.
Главная метафора выставки, вынесенная в название проекта, — Гидра: это и вода, стихия наиболее близкая Петербургу, и мифическое существо, у которого на месте срубленных голов вырастают новые. Выставка рассматривает экологические проблемы, связанные с водой, в контексте художественных высказываний и то, как человек влияет на эти изменения. Кураторы выставки Ольга Вад и Лидия Гуменюк обращаются к современному искусству, чтобы обсудить этические и философские проблемы, связанные с экологической повесткой, и предлагают посетителям самим сформулировать новые вопросы к этой области. Выставка продлится до 31 января.

На целую неделю, c 11 по 17 июля, Ботанический сад Петра Великого превратится в концертный зал под открытым небом. Среди вековых крон деревьев прозвучат шедевры популярной музыки, фламенко, джаза и литературы в исполнении знаменитых артистов.
Мероприятие входит в программу «Пушкинской карты» для молодежи.
Заказ билетов: https://music-park.ru/
Мощный симбиоз природы и музыки, соединившихся в самом сердце Санкт-Петербурга, подарит гостям фестиваля незабываемые эмоции. Организаторы Summer Music Park, петербургские музыканты Антон Гаккель и Дмитрий Ганенко составили уникальную программу, где каждый найдет для себя концерт по вкусу.
На фестивале выступят ведущие музыканты Санкт-Петербурга и России, в том числе солисты Мариинского театра, артисты Санкт-Петербургской Филармонии, известные исполнители джаза и фламенко, знаменитые драматические артисты.
Открывает программу фестиваля концерт звезды мирового масштаба, пианиста-виртуоза Бориса Березовского.
Фестиваль Summer Music Park проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Комитета по культуре Санкт-Петербурга в рамках проекта «Белые Ночи».

11 и 12 февраля в Большом зале Петербургской филармонии прозвучат «Все симфонии Иоганнеса Брамса». Музыку великого немецкого композитора, одного из центральных представителей эпохи романтизма исполнят заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр филармонии под управлением легенды мирового исполнительского искусства – Элиаху Инбала.

Зрители услышат необычное сочетание инструментальной музыки с электронной в исполнении композитора-импровизатора Искандеора Ханнанова и скрипача Дмитрия Бородина.

Дата: 6 февраля
Время: 20:00
Адрес: наб. реки Фонтанки, д. 49 А
Билеты: от 800-1500 рублей

Ежегодно 27 января, в годовщину освобождения Освенцима в 1945-м советскими войсками, в Мире отмечается День памяти жертв Холокоста. В разные годы в этом проекте принимали участие Ксения Раппопорт, Полина Осетинская, Чулпан Хаматова, Сергей Накаряков, Максим Рысанов, Юлиан Милкис и др.
В 2022 году Академический симфонический оркестр Филармонии, за дирижерским пультом Владимир Альтшулер, исполнит «Концерт для клезмерского кларнета с оркестром» Влада Маргулиса, солист — кларнетист Илья Гиндин.
— В этот торжественный и печальный вечер я прочту фрагменты из «Треблинского ада» Василия Гроссмана, — говорит Елизавета Боярская. «Это практически документальные свидетельства для будущих поколений того, что он увидел, когда с первыми советскими войсками вошел на территорию лагеря уничтожения Треблинка-2.

Встреча состоится в преддверии VIII Фестиваля VOLKOV ManiFEST, который пройдет с 3 по 7 января 2022 года в Яани кирик (ул. Декабристов, 54). Мультижанровый фестиваль контрабасиста, композитора и импровизатора Владимира Волкова представит выдающихся джазменов и неоклассиков. На одной сцене встретятся театральный перформанс, джаз, фолк и барокко.

У зрителей квартирника в арт-пространстве mArs будет возможность не только задать вопросы о джазе и фестивале Владимиру Волкову и Дмитрию Гайворонскому, но и услышать музыку в их исполнении.

Jazz Philarmonic Orchestra под управлением Кирилла Бубякина. Репертуар Фрэнка Синатры исполнит нью-йоркский вокалист Илья Луштак. Отличная возможность услышать My Way и, конечно, рождественские песни.

2 января праздничная программа «Фонограф-Джаз- Бэнд». В этот вечер гости Филармонии услышат всеми любимые новогодние песни, фортепианные и оркестровые композиции, рождественские мелодии в исполнении легендарного оркестра под руководством народного артиста РФ Сергея Жилина.

24 августа 2018 года пианист одержал победу на конкурсе молодых исполнителей классической музыки «Евровидение», став первым в истории конкурса победителем из России. «Победа Ивана подтверждает, что наша фортепианная школа находится на высоком уровне, и в ближайшее время он может вырасти в большого музыканта», — сказал о выступлении юного пианиста Денис Мацуев. Иван исполнит произведения Петра Чайковского «Времена года», Сергея Рахманинова «Рапсодия на тему Паганини», Александра Цфасмана «Джазовая сюита» в сопровождении симфонического оркестра «Таврический» под управлением Михаила Голикова.

Виноделы из Бордо использовали яичный белок для производства своей продукции. А из остающихся желтков придумали выпекать десерт уникальной формы, добавляя ваниль и молоко. Канеле бордоле, что-то среднее между пирожным и кексом, можно попробовать в комаровском ресторане Flamand Rose (ул. Отдыха 2А, +7 812 4337101) Только заказывать надо заранее. Десерт пользуется популярностью

Это не название очередного хоррора. United Butchers- возможно лучший мясной ресторан в Петербурге с собственной пивоварней. Атмосфера дружелюбная, средний чек- 1200 рублей. Места рекомендуем бронировать заранее.
Ул. Восстания 26, тел: 8(812) 250-5004,
www.unitedbutchers.ru

Стильный двухэтажный ресторан «Порт Артур» находится в центре Санкт-Петербурга. Уникальную атмосферу придает интерьер, который выполнен в стиле старинного порта: деревянные штурвалы, кожаные кресла и стулья. Гости заведения могут попробовать блюда из морепродуктов и стейки, хиты европейской кухни и бургеры, а также знаменитую балтийскую кильку на ржаных тостах и ладожский сиг. В барной карте представлено вино от лучших производителей, более 25 марок виски, ароматные домашние настойки, а также огромный выбор авторских купажей чая. Здесь можно послушать лучшие музыкальные джаз-бэнды, шумно отметить любое событие или провести деловую встречу в Адмиральской комнате. Столик лучше бронировать заранее.  

Средний чек: 1 200 руб. на человека (без напитков).
Адрес: Звенигородская ул., 12.

Интерьер в лофтовом стиле сочетается с фигурами, скульптурами и картинами котиков семейства Дюбуа. В меню представлены авторские блюда, удовлетворяющие самые разнообразные вкусы и рецепторы, а винная карта состоит из более 200 наименований. Любители сладкого могут порадовать себя эклерами от шефа, приготовленными по эксклюзивному рецепту. Столик лучше бронировать заранее.

Средний чек: 1 300 руб. на человека (без напитков)
Адрес: набережная реки Фонтанки, 11
Время работы: с 9:00-23:00

Здесь можно попробовать блюда из азиатской и европейской кухни, а также насладиться коктейлем в ананасе или банановым латте. Для гостей проводят дегустации, винное казино и мастер-классы. Столик лучше бронировать заранее.

Средний чек: 1 200 руб. на человека (без напитков)
Адрес: ул. Восстания 26
Телефон: 8 (911) 714-38-78

Этому дому суждено было сыграть ключевую роль в истории Российской империи. В ноябре 1916 года в нем состоялась одна из тайных встреч участников заговора с целью убийства Григория Распутина. Теперь это- новый адрес на карте ресторанных достопримечательностей Петербурга. В меню ресторана отеля акцент сделан на русскую кухню. В баре можно попробовать любимые напитки Шекспира, Вольтера, Антуана де Сент-Экзюпери. Ну а декабре гостей ресторана ждут новогодние сюрпризы.

BOKER TOV – означает утреннее приветствие, поэтому завтрак здесь вы можете заказать в любое время. Основная идея ресторана «Boker Tov» – оставить сытым каждого гостя. Одно из уникальных блюд – «Бегущие шампуры», состоящее из разных видов мяса. Каждое съеденное блюдо официант заменит новым, пока гость не останется сытым и не скажет «стоп». Любители сладкого смогут полакомиться вкуснейшими десертами. Барная карта очень разнообразна: израильские вина, смузи, домашние лимонады и чайные коктейли. Профессиональные официанты помогут выбрать напиток к любому блюду.
Столик лучше бронировать заранее, особенно в выходные и праздники.


Средний чек: 1 400 руб. на человека (без напитков).
АДРЕС: Разъезжая ул., 12.

1 октября 2022 года, в Международный день музыки, в день, когда отмечается 100-летие российского джаза, начнётся новая глава истории петербургского джазового искусства. Новая концертная площадка – Джаз-клуба Игоря Бутмана – откроет свои двери в самом центре Северной столицы – на Набережной канала Грибоедова, 7.
В изысканном интерьере клуба органично сочетаются белёные кирпичные арочные своды, латунь и дерево, а в меню от известного шеф-повара Алексея Ермакова (El Copitas, Paloma Cantina) – латиноамериканская, средиземноморская и русская кухни. Однако, безусловно, главное меню в Клубе Игоря Бутмана - концертное.
Программу в Санкт-Петербурге курирует сам маэстро - каждый день на сцену будут выходить лучшие джазовые музыканты Петербурга и Москвы, а также звёзды международной джазовой сцены. В программе на октябрь – выступления звёзд российского джаза Даниила Крамера, Якова Окуня, Сергея Манукяна, Дмитрия Носкова, Dizzy Dutch Duck, Non Cadenza. В ближайшие месяцы также планируются звёздные гастроли Сергея Мазаева, Ларисы Долиной и Валерия Сюткина.
+7 (981) 980 77 78
spb.butmanclub.ru
info@spb.butmanclub.ru
наб. Канала Грибоедова, д. 7

Пятый юбилейный фестиваль пройдет на фоне живописного Рощинского озера. Академические музыканты, неподражаемый маэстро Михаил Голиков, российские рокеры, московские поп-звёзды и петербургские солисты Мариинского театра вновь встретятся на одной сцене, чтобы провести два незабываемых фестивальных дня главного музыкального события лета в Ленинградской области.
Гости фестиваля - Вячеслав Бутусов, Сергей Галанин и группа СерьГа, Владимир Шахрин, Олег Гаркуша, Дмитрий Губерниев, Альберт Асадуллин, Ольга Пудова, Аскер Бербеков, Астемир Апанасов, Этери Бериашвили и другие участники в сопровождении симфонического оркестра Ленинградской области под управлением маэстро Михаила Голикова.
Для зрителей вход на мероприятие свободный.
Подробнее: http://smokeonthewater2022.ruДЫМ НАД ВОДОЙ. ОТ КЛАССИКИ ДО РОКА
Пятый юбилейный фестиваль пройдет на фоне живописного Рощинского озера. Академические музыканты, неподражаемый маэстро Михаил Голиков, российские рокеры, московские поп-звёзды и петербургские солисты Мариинского театра вновь встретятся на одной сцене, чтобы провести два незабываемых фестивальных дня главного музыкального события лета в Ленинградской области.
Гости фестиваля - Вячеслав Бутусов, Сергей Галанин и группа СерьГа, Владимир Шахрин, Олег Гаркуша, Дмитрий Губерниев, Альберт Асадуллин, Ольга Пудова, Аскер Бербеков, Астемир Апанасов, Этери Бериашвили и другие участники в сопровождении симфонического оркестра Ленинградской области под управлением маэстро Михаила Голикова.
Для зрителей вход на мероприятие свободный.
Подробнее: http://smokeonthewater2022.ru

В ДК имени Кирова откроется «Фестиваль Виртуальной реальности и технологий «KOD», где для посетителей представят последние новинки VR индустрии. Участники фестиваля совершат путешествие не только в самые красивые уголки мира, но и полетят в космос, прогуляются с динозаврами, увидят шоу цирка «Du Soleil» и не только.

Дата: с 22 января
Время: с 11:00-21:00
Адрес: Большой проспект Васильевского острова, 83

#weekend_инфоскоп
В арт-центре «Пушкинская-10» 22 января состоится вернисаж самых неожиданных экспозиций. Первый выставочный сезон откроет брутальная выставка картин Игоря Межерицкого, а также посетители увидят работы художника Сергея Герасименко.

Дата: 22 января
Время: с 17:00
Адрес: Пушкинская 10

Мультимедийный фестиваль «Сад света» приглашает посетителей прогуляться по Ботаническому саду Петра Великого, где атмосферу сказочного леса создают многочисленные световые инсталляции.

Дата:16 декабря – 1 февраля
Время:с 18:00 до 23:00
Адрес: ул. Профессора Попова, 2
Билеты: взрослый — 650 рублей, детский — 450 рублей

В арт-пространстве «Гаркундель» проходит фотовыставка «Эпоха рока» фотографа Максима Сухомлина. На экспозиции представлены портреты классиков русского рока. Увидеть и оценить фотоработы можно до 23 января.

Дата: 6 января – 23 января
Время: пятница—воскресенье: с 17:00 до 23:00
Адрес: м. Площадь Восстания, ул. 10-я Советская, 17, лит. Б
Билеты: бесплатно

В театре «ЦЕХЪ» 22 января состоится премьера спектакля «Одна абсолютно счастливая деревня» по мотивам повести Бориса Вахтина.

Дата: 22 января
Время: начало в 19:00
Адрес: Чкаловский пр., 12/20
Билеты: от 750 рублей

В кинотеатре «Англетер» 22 января пройдет специальный показ «Ходячего замка» от японского мастера аниме Хаяо Миядзаки.

Дата: 22 января
Время: в 10:00
Адрес: ул. Малая Морская, 24, отель Англетер
Билеты: 300 рублей

Во дворце Лопухиных и Нарышкиных показывают интересные фильмы. В это воскресенье зрители увидят документальный фильм «Ван Гог и Япония» в рамках проекта #АртЛекторийВКино.

Дата: 23 января
Адрес: Литейный проспект, 62
Билеты: от 400 рублей

Мультимедиа-перформанс «Eden Illusion» проходит здесь впервые. Мультимедийный проект позволит зрителям задуматься о вопросах взаимодействия человека, технологий и природы.

Дата: 22 января, 29 января,5 февраля
Время: начало в 22:30
Адрес: наб. Обводного канала, 74Ц
Билеты: от 1200 рублей

«Ожившие полотна» знаменитых художников
В креативном пространстве «Люмьер-холл» посетители могут насладиться «ожившими полотнами» Айвазовского и Кандинского, Дали и Бэнкси.

Дата: с 25 декабря по 15 марта
Время работы: с 10:00 до 22:00
Адрес: набережная Обводного канала, 74д
Билеты: от 400 рублей

В одном из самых знаменитых русских магазинов прошлого века открылся первый музей истории семьи купцов Елисеевых. Событие приурочено к 120-летию со дня основания гастронома в Петербурге. Посетители смогут увидеть экспозицию, на которой представлено более 20 антикварных предметов Елисеевского магазина, личные вещи основателей товарищества, а также коллекцию архивных фотографий о жизни торгового дома в советское время. Каждый может выбрать понравившуюся экскурсионную программу: «Тайны Елисеевского» с купеческим обедом, Экскурсия в музей с обедом в ресторане высокой кухни, «Купеческий Петербург».

Музей доступен для посещения по предварительной записи по телефону:+79626842266.
Адрес: Невский пр., 56.

Музей звука
Это пространство, занимающееся изучением и созданием экспериментальной музыки, лабораторией звука, с необычными музыкальными инструментами. В экспозиции музея: авторские инструменты, созданные музыкантами для исполнения их произведений, графические партитуры, звуковые ландшафты, а также звуковая карта Петербурга, которая позволят услышать любую точку нашего города: звуки улиц, парков, скверов и Невы. Все экспонаты можно потрогать и даже поиграть на них, услышав новые интересные комбинации звуков. Посетителям продемонстрируют, с помощью каких инструментов достигают устрашающих звуков для фильмов ужасов.
АДРЕС: Арт-Центр "ПУШКИНСКАЯ 10", Лиговский пр.53, флигель D, 3-й этаж.

Петербургский музей парфюмерии
В музее парфюмерии вы сможете увидеть не только изысканные флаконы духов, но и почувствовать самые разнообразные ароматы 20 века и лучшие работы парфюмеров-современников. Здесь вы узнаете об истории русской или зарубежной парфюмерии, а также о шедеврах парфюмерного искусства. Экскурсии проводятся в форме уютного чаепития, во время которого вы попробуете удивительные ароматы и узнаете о истории парфюма. 
АДРЕС: 9-я Линия ВО, 48

Музей Сновидений Зигмунда Фрейда
Погрузиться в иллюзорный мир позволит музей сновидений. Экспозиция посвящена сновидениям, теориям Фрейда, его любви к искусству и коллекционированию древностей. Музей сновидений, в отличии от венского и лондонского,
не связан ни с конкретным местом, где жил Фрейд, ни с окружавшими его материальными вещами, а с его идеями и сновидениями, тем, что идеально, эфемерно, виртуально.
Посетители увидят интерактивную инсталляцию, представляющую собой видимые и невидимые стены, экспозиционные поверхности. Пол и потолок выстроены так, что их, как будто, можно раздвинуть и продолжить визуальный ряд на основе собственного опыта, фантазий и желаний.
Адрес: Большой пр. П.С. 18 А

Музей Стрит-Арта
Если вам нравится уличное искусство, тогда вам стоит посетить Музей Стрит-Арта. Это первый в мире и единственный в России Музей стрит-арта, который находится на действующем производстве на востоке Петербурга. Экспозиция занимает более 5000 м². Вы сможете побывать на часовой экскурсии, где расположены десятки работ уличных художников из разных стран, а также послушать историю стрит-арта. Постоянная экспозиция Музея стрит-арта — это уникальный проект, которому нет аналогов во всем мире. Попасть на закрытую территорию и посетить экскурсии по постоянной экспозиции можно только в выходные дни. 
Адрес: шоссе Революции, 84АБ на углу с Индустриальный проспектом.

Музей из Лего Polekon
Детям и взрослым будет интересно посетить музей LEGO. Здесь посетители смогут побывать в мире легендарного конструктора. Гости смогут увидеть: 14 дворцов и замков, а также город будущего, который создан из более 1000000 кубиков и деталей Лего, а заселены эти замки и дворцы более чем 3000 минифигурками этой всемирно известной фирмы. Здесь представлены и персонажи звёздных войн, супергерои, орки и скелеты, волшебники и рыцари, принцессы и ведьмы, на фоне великолепных строений. Все это не оставит равнодушным детей и взрослых. Примечательно, что это самая большая экспозиция из Лего в России.
Адрес: Загородный пр., 27

Музей Воды
Экспозиция будет интересна тем, кто любит традиционный музей и интересуется историей. Здесь собраны подлинные предметы, макеты, чертежи, фотографии, которые рассказывают об истории водоснабжения, начиная с самых древних изобретений и продолжая появлением и развитием централизованного водоснабжения в Петербурге. Из окон на седьмом этаже открывается отличный вид на город. Посетители смогут увидеть: водонапорную башню изнутри, макеты древних изобретений, предметы быта XVIII века, подлинные проекты водопровода и канализации XIX века. мемориальный уголок, посвященный деятельности Водоканала во время Великой Отечественной войны.
Адрес: ул. Шпалерная 56

Русский Левша
Гости музея увидят уникальную коллекцию микроминиатюр мастера Владимира Анискина. Размер всех экспонатов меньше миллиметра, поэтому рассмотреть авторские работы можно с помощью сложных увеличительных устройств, вмонтированных в выставочные формы. Среди экспонатов музея: подкованная блоха, караван верблюдов в игольном ушке, роза внутри волоса, текст, написанный на рисовом зернышке и многое другое. Также почти каждый месяц в музее открываются новые необычные выставки.
АДРЕС: Итальянская ул., 35, 

Музей советских игровых автоматов
В Музее все экспонаты можно трогать, и конечно же, можно и нужно играть. С билетом каждый посетитель получает оригинальные советские 15-копеечные
монеты, от которых запускаются автоматы. Опустив монету в автомат, можно сыграть в «Морской бой», маневрировать на оживленной «Магистрали», поражать мишени в «Снайпере» или выбивать фигуры «Городков». Посетители музея здесь смогут поностальгировать, так как это единственная и уникальная коллекция действующих игровых автоматов, выпускавшихся в СССР с середины 1970-х годов. Коллекция музея насчитывает более 50 моделей. После игры можно утолить жажду газированной водой с сиропом за 3 копейки или воздушным молочным коктейлем, взбитым с помощью знаменитого миксера «Воронеж-2» и сняться на память в фото-кабинке 1973 года выпуска.
Адрес: Конюшенная пл. 2 лит. В

Автор текста: Карина Галия

Был вечер. Еще далеко не поздний, но по-февральски метельно. Нас трое. В холодильнике кило свежайшего говяжьего филе, еще какая-то овощная снедь, шесть бутылок портера. Волшебные руки поделили мясо на три части, огонь, тяжелая сковорода, несколько капель оливкового масла — пшшшшш… Перевернули. Сливочное маслице, чеснок, кто-то нашел веточку розмарина. Вы не поверите, но весь этот процесс занял не более четверти часа и стоил трех бутылок портера! И вот на деревяшках, купленных когда-то именно для таких жизненных моментов, три аппетитных medium rare, морская соль, перец из большущей мельницы, какая-то овощная снедь и пшшшшш…
Авторская пивоварня «Краснопузофф» https://krasnopuzoff.ru/
Адрес: Митрофаньевское шоссе, д. 27Г

Сегодня на Дворцовой площади начинает работу Книжный салон. Будем следить за его событиями: новый роман Максима Урманцева «Кто играет в кости со Вселенной?» - о везении в бизнесе. Что важнее для успеха: деловая хватка или удача? Книга – одновременно и история успеха российского предпринимателя, и совет, как ухватить удачу за хвост, и мотиватор для тех, кто хочет изменить свою жизнь, но стесняется. Посетители смогут приобрести экземпляр с автографом автора.
Стенд №14 - каждый день в 12-00 с 19 по 22 мая

Знаете ли вы, что на территории Петропавловской крепости проходят лекции на темы архитектуры, живописи, истории и каждый найдет для себя что-нибудь интересное. Уже 28 февраля состоится лекция об искусстве великого итальянского живописца — Сандро Боттичелли. Об одном из ярчайших и значимых мастеров эпохи Возрождения, представителе флорентийской школы живописи расскажет кандидат искусствоведения, преподаватель Академии художеств — Белова Юлия Николаевна.
Расписание всех лекций можно найти на сайте: https://www.spbmuseum.ru/lectures/53813/

Дата: 28 февраля
Время: 18:30
Адрес: Петропавловская крепость, Иоанновский равелин, лекторий
Стоимость: от 200 рублей

«Книги — корабли мысли, странствующие по волнам времени и бережно несущие свой драгоценный груз от поколения к поколению» — Френсис Бэкон. А каждому кораблю нужен маяк, чтобы не сбиться с верного курса. На бескрайних просторах литературы такой винтажный навигатор появился в Северной столице.
С полудня до полуночи жители, гости города и русскоязычные пользователи Интернета смогут окунуться в атмосферу этого интеллектуального праздника как вживую, так и в режиме online. Книжный маяк Петербурга — это уникальная социально значимая некоммерческая инициатива. В течение трех дней почти одновременно состоится 170 мероприятий, пройдет 150 часов вещания, 15 тематических потоков, участниками и зрителями которых станут более 1 000 000 человек. Гибридный формат проведения фестиваля (физический и цифровой) предоставит возможность для активного участия писателей, поэтов, музыкантов из разных точек мира, включения большого количества физических и виртуальных площадок от разных организаций, широкого охвата читателей Петербурга, России и мира.
Организаторы фестиваля делают ставку на мультиканальность, благодаря чему большое количество людей через социальные сети и различные каналы трансляций смогут подключаться к прямым эфирам. Для этого необходимо зарегистрироваться на сайте фестиваля, получить программу, выбрать наиболее интересующие темы и вовремя присоединиться к трансляции. Все это ждет нас в феврале, а в преддверии Нового года во дворце княгини Зинаиды Ивановны Юсуповой на Литейном проспекте прошел праздничный вечер «Новогодняя музыка смыслов» — своеобразное подведение итогов года плодотворной работы «Книжного маяка Петербурга». «Музыка смыслов сквозь текст проникает в человека и затрагивает струны души, превращая чтение в импровизацию и ораторию самой жизни. Смыслы и книги, знакомые нам, радующие сердце и разум, лежат в основе культурного иммунитета общества.
Это особенно ценно сегодня, когда мир неустойчив, перемены радикальны, а неопределенность нарастает. Писатели, мыслители и ученые дополняют картину мира, помогают найти ответы на вопросы, врачуют душу. Книжные пространства — успокаивают и исцеляют...» — считает создатель фестиваля, основатель петербургской книжной сети «Буквоед», общественный деятель, предприниматель и книжник Денис Котов. «Новогодняя музыка смыслов» стала мероприятием в лучших традициях праздничных светских вечеров, которые некогда устраивала в стенах дворца княгиня Юсупова.
Всех гостей вечера ожидала уникальная прогулка-экскурсия по парадным залам дворца с посещением недавно открытого после реставрации золотого кабинета. Профессиональные экскурсоводы рассказали о княгине Зинаиде Юсуповой, урожденной Нарышкиной; об истории создания особняка на Литейном проспекте; о втором замужестве Зинаиды Ивановны и ее живописной коллекции; о наследниках хозяйки и жизни особняка в ХХ веке; о его великолепном убранстве и многом другом. «Хозяйка усадьбы не жалела средств в желании поразить своих современников и сотворить будущее, которого раньше не было» — именно в этих словах наиболее точно выражено благородное желание княгини нести свет просвещения в массы. Сегодня дворец Зинаиды Ивановны уникален тем, что не просто возрождает культурные традиции духовной и светской жизни Петербурга, но дает возможность своим гостям окунуться в атмосферу истории, воссозданную с трепетом и глубочайшим уважением к историческому наследию. Здесь восстанавливают традиции бальной культуры, этикета и протокола торжественных светских приемов и создают интересные театральные проекты.
В этот вечер на сцене театра звучали стихи и музыка в исполнении поэта Дмитрия Воденникова, лауреата международных конкурсов Эдуарда Хиля-младшего и артистов Санкт-Петербургского Малого музыкального театра. Стратегическая цель IV Всероссийского фестиваля «Книжный маяк Петербурга: Музыка смыслов» On-sound&On-life заключается в том, чтобы 80 % петербуржцев читали в среднем 12 книг в год.
 Ну а пока безоговорочным лидером по количеству часов, проведенных за чтением, вот уже два года подряд является Норильск. А первое место по количеству читающих людей заняла Москва. Так что Петербургу есть к чему стремиться, а мы с вами ему в этом поможем, ведь книга — это лучшая инвестиция в развитие человека.


Автор текста Евгения Барабанова

Для читателей оригинальной библиотеки Гоголя создано необычное и современное пространство для отдыха, чтения и работы за компьютером. Здесь есть все для того, чтобы провести время с пользой и удовольствием: читальные залы, медиатека, пространство для мероприятий, культурный центр, и даже пол, напоминающий зеленую лужайку и яркие полки-диваны, где гости могут расположиться. Также имеется кабинка в виде книжного шкафа для того, чтобы говорить по телефону, никому не мешая. А найти нужную литературу посетителям поможет робот-библиотекарь.

Адрес: Среднеохтинский проспект, 8.
Дни и время работы: Вторник-Воскресенье 11:00 - 20:00

17 февраля в концертном зале лютеранской церкви Яани Кирик покажут замечательную комедию Чарли Чаплина «Золотая лихорадка». Музыкальное сопровождение прозвучит в исполнении пианиста-виртуоза Станислава Чигадаева. Зрители перенесутся во времена немого кино, когда основным голосом фильмов была музыка. В этот вечер музыкальная импровизация будет сочетаться с великолепным юмором.

Билеты можно найти здесь: https://jaanikirik.ru/sinematograf-i-muzyka-17-02-22/
Дата: 17 февраля
Время: 20:00
Адрес: Декабристов, 54а
Стоимость: от 500 рублей

Согласно Плутарху, эти слова произнёс знаменитый римский полководец и политический деятель Помпей, когда поднялся на корабль, который вёз в Рим хлеб из Сардинии, Сицилии и Африки, и приказал готовиться к отплытию, несмотря на сильную бурю. Традиционно выражение используется, чтобы указать на презрение к обыденным потребностям и стремление к возвышенным идеалам. Но дистанцируемся от пафоса этой крылатой фразы и остановимся только на ее первой части. Итак, плавать необходимо…

Массовое плавание пришло в Петербург восемь лет назад. О том, что это такое и как занятие этим видом спорта может изменить вашу жизнь, знают уже сотни горожан. Интерес к спорту и здоровому образу жизни в стране растёт с каждым днём. Житель города всё чаще встречает бегуна на улице, велосипедиста на дороге, пловца в воде, лыжника в лесу. Спорт всё уверенней превращается в образ жизни. Спорт становится доступнее. Сегодня спортсмен — это наш сосед. Он не гонится за мировыми рекордами и наградами. Он выбирает новый образ жизни, обретая новые цели, новых друзей и новые навыки. Он спортсмен-любитель. С 2012 года в России работает школа циклических видов спорта I Love Supersport — самый крупный спортивный проект в Европе. 36 филиалов в России и мире. Более 60 000 выпускников, школа для тех, кто стремится к изменениям в жизни. Найти новых друзей. Овладеть новыми навыками. Поставить перед собой новые приключенческие или спортивные цели. Почувствовать себя уверенно. Гордиться собой и подарить близким новый повод для гордости. И здесь вас за двенадцать уроков Вас научат плавать: от опускания лица в воду и выдоха до своих первых 500 метров на время. Школа поможет ученику сформировать спортивную цель, предложит программу обучения и подберёт тренера, погрузит в среду единомышленников и поддержит в достижении результата. И все-таки, плавать необходимо!

https://spb.ilovesupersport.com/

Виктор Скибин 18 декабря устроил праздник для детей — подопечных фонда «Доброделы». Все петербуржцы знают каток на Новой Голландии, но не все знают, как порой билет на каток может стать настоящим праздником. Для детей — подопечных фонда и их родителей из неблагополучных семей катание на катке, знакомство с современным сказочником и подарки от него принесли то самое предновогоднее ощущение волшебства. При поддержке острова и ресторана «Кузня» дети прокатились на самом красивом катке города, а затем отправились
на чтения книги Виктора «Феррия» в Доме коменданта. «Феррия» — это фэнтези-повесть  о становлении характера подростков, поиске своего места в жизни, сбывшихся мечтах и, конечно, о первой любви. В своих книгах Виктор поднимает актуальные вопросы, волнующие не только детей, но и их родителей, которым автор рекомендует книгу к прочтению. Виктор совместно с Дедом Морозом поздравили подопечных «Доброделов»  с наступающим Новым годом, вручили подарки и лично подписанные автором книги. За чайное сопровождение и угощения отвечал ресторан «Кузня», выступивший партнером мероприятия.
Виктор Скибин — современный детский писатель, бизнесмен и отец двоих детей, является членом Ассоциации деятелей культуры, искусства и просвещения по приобщению детей к чтению «Растим читателя» и победителем Всероссийского конкурса детской литературы «Вместе весело шагать». «Феррия» стала шестой выпущенной книгой автора. Фонд «Доброделы» оказывает вещевую и гуманитарную помощь людям, оказавшимся в трудной жизненной ситуации, детям, инвалидам, пожилым. Под его опекой находится 50 социальных учреждений, также фонд организует творческие мероприятия и проекты в сфере благотворительности. В мероприятии участвовали дети — подопечные фонда и Центра помощи семье и детям, а также Центра реабилитации инвалидов и детей-инвалидов. Агентство Badmamas и Виктор Скибин благодарят за поддержку и помощь в организации мероприятия остров Новая Голландия и лично Александру Новоселову, ресторан «Кузня», Дом коменданта (школу «Моя школа»), фонд «Доброделы» и Полину Тумашик.


А\втор текста: Екатерина Климова

Народный артист России выступит с коллективом Jazz Classic Community как певец, фронтмен и рассказчик. 7 марта в концертном зале «Колизей» Игорь Скляр будет петь джаз и говорить о джазе. Игорь Скляр дебютировал как джазмен еще в 1983 году, когда снялся в главной роли в кинокомедии Карена Шахназарова «Мы из джаза». В реальности джаз всегда был его увлечением. В восьмидесятые артист и музыкант прославился исполнением всенародных хитов «Комарово» и «Старый рояль», а в 20-х реализовал свою давнюю мечту и состоялся как исполнитель классического джазового репертуара. Вместе с ним на «прогулку по истории джаза от свинга до модерна» отправятся участники Jazz Classic Community — именитые петербургские музыканты, лауреаты международных конкурсов: Александр Алексеев (фортепиано), Михаил Фоминых (контрабас), Егор Крюковских (ударные), Екатерина Мыльникова (гитара) и саксофонист Андрей Половко. В программу войдут произведения из репертуара Nat King Cole, Joe Williams, Johnny Hartmann, Dizzy Gillespie, Joe Carroll и других классиков джаза. 2022-й мог бы быть объявлен Годом джаза в России. Еще в 2021-м министерство культуры РФ анонсировало масштабные планы празднования столетнего юбилея российского джаза, включающего концерты, фестивали, премии, создание документальных фильмов и книг, гала-концерт в Кремле и т.д. Сто лет назад, в 1922 году, в Москве состоялся первый концерт отечественного джаз-бэнда. Однако столицей джаза в России можно смело считать Петербург/Ленинград. Именно здесь находится единственная в стране джазовая филармония, здесь был открыт первый в СССР джаз-клуб, зародилась музыкальная журналистика, появился первый джазовый критик. Первые энтузиасты и пропагандисты джаза, ставшие легендой в истории музыки, тоже жили здесь. Об этом фильм Карена Шахназарова «Мы из джаза», где Игорь Скляр сыграл главного героя. — Так что можно сказать, что я стоял у истоков советского джаза, — шутит Игорь Скляр. — Хотя, конечно, это был мой персонаж. На самом деле я не позиционирую себя как профессионала. Профессионалы — это музыканты, с которыми мне повезло выступать, а я очень увлеченный любитель. Это самое приятное амплуа. Изучая джаз и преподнося публике, я сам его познаю. Это путь приятных открытий. Мы подготовили программу, посвященную классическому джазу, но не меньше меня интересует и советский джаз, и я надеюсь в дальнейшем сделать отдельную программу, которая напомнит нашим слушателям об этом совершенно уникальном явлении в истории музыки.
В харизматичном исполнении Игоря Скляра и музыкантов Jazz Сlassic Community прозвучат такие «эвергрины», как Autumn Leaves, On The Sunny Side Of The Street, September In The Rain, — всего полтора десятка композиций. Скляр не только споет, но и расскажет историю создания джазовых стандартов, джазовые байки и легенды. Заглавной песней программы стала композиция For Sentimental Reasons, написанная в 1945 году. В разные годы ее исполняли Нат Кинг Коул, Джеймс Браун, Род Стюарт и Элла Фицджеральд. Поскольку премьера программы состоится накануне Восьмого марта, в качестве хедлайна выбрали одну из самых нежных и сентиментальных песен в истории джаза. Официальный сайт Игоря Скляра www.sklyarjazz.ru.
Билеты на концерт Игоря Скляра и Jazz Classic Community от 1700 рублей spb.kassir.ru/ koncert/kontsertnyiy-zal-kolizey/igor-sklyar-i-jazzclassic-community1_2022-03-07.
Информация и фотографии предоставлены агентством PR LOOK

На улице Марата находится великолепный дом, построенный в стиле французского неоренессанса. Особняк был создан в 1888 году по проекту архитектора Иеронима Китнера, который славился необычными архитектурными решениями. Здание украшают башенки, терраса, кованые решётки и лепнина на окнах. Сейчас в здании расположены офисы, но сфотографировать и полюбоваться красивой архитектурой вполне можно.
Адрес: ул. Марата, 63.

Удивительно, но на такой маленькой улице находится один из объектов культурного наследия — доходный дом архитектора Н.Н. Никонова. Ранее на этом месте был двухэтажный купеческий дом, а уже сам мастер изменил его, надстроив еще три этажа. Этот удивительный дом напоминает терем из русских сказок, который волшебным образом переместился на берега Невы. Николай Никитич построил такой дом для себя в храмовом стиле, так как он работал с церковной архитектурой и известен тем, что создавал здания в «русском стиле».

Адрес: улица Колокольная, 11 

Эмоции и впечатления
Подарите любимому человеку возможность испытать новые ощущения. Возможно, он мечтает пострелять в тире, прыгнуть с парашютом или полетать на параплане. Если материальные вещи могут не подойти или оказаться не очень полезными, то воспоминания останутся с человеком надолго. Варианты ограничиваются только вашей фантазией.
Виниловый проигрыватель
Это лучший подарок для ценителей настоящего звука и любителей ретро. Ему понравится виниловый проигрыватель и пластинка с альбомом, его любимой группы или исполнителя. Даже если он чаще слушает музыку в цифровом формате, ему будет приятно отдохнуть и на время забыть о мире плейлистов.
Духи
Мужчины редко сами покупают духи, потому что выбрать нужный аромат среди множества вариантов в магазине довольно сложно. Поэтому вы поможете своему любимому, если подарите хороший повседневный парфюм.
Полезная книга
Многие сейчас предпочитают читать электронные книги, но некоторые издания стоит покупать в бумажном варианте, чтобы читать их более вдумчиво, делая пометки на полях и записывая свои размышления. Подарите вашему мужчине книгу того автора, которому он отдает предпочтение или которого он давно хотел прочитать.
Настольная игра
Выберете классическую настольную игру, за которой можно провести много часов как вдвоём, так и в компании друзей. В процессе вы сможете потренировать навыки стратегического мышления и переговоров. Главное – не поругаться в процессе игры.
Поясная сумка
Сумка на пояс пригодится для важных мелочей на каждый день: кошелёк, ключи, документы, телефон, а также для переноски инструментов во время ремонта, в походах или на рыбалке. Полезный и красивый аксессуар, ещё один классный вариант подарка.
Изучите увлечения вашего мужчины и подумайте, чем можно его порадовать. Также вспомните, о каких необходимых вещах он упоминал в последнее время. Тогда вариантов подарка еще больше!

Автор текста: Карина Галия

Опытный экскурсовод расскажет посетителям об актрисе П.И. Жемчуговой, Н.Н. Гончаровой, А.Г. Достоевской, А.П. Остроумовой - Лебедевой, а также о певице Анджолине Бозио. Всех пришедших ожидает приятный подарок  – набор открыток с фотографиями из личного архива Марии Диллон – первой российской женщины-скульптора. Записываться на экскурсию необязательно. Достаточно подойти к 13:00 ко входу в Некрополь 18 века.

Дата: 13 марта
Время: 13:00
Адрес: Невский пр., 179
Билеты: https://gmgs.ru/ticket_price

Экскурсовод расскажет об удивительной истории «Ленфильма», а также о тонкостях съёмочного процесса и создании огромных декораций. В киноцентре посетители смогут увидеть костюмы и реквизит из известных кинолент. Именно здесь снимали легендарные фильмы: «Полосатый рейс», «Старик Хоттабыч», «Золушка», «Белое солнце пустыни».

Подробнее на сайте "Ленфильма": https://www.lenfilm.ru/service/Ekskursii-lenfilm/
Адрес: Каменноостровский пр. 10
Стоимость: от 270 рублей

Яркий и захватывающий мюзикл для всей семьи по мотивам одноименного романа Роберта Стивенсона создала режиссер-постановщик Анастасия Удалова.

— Как появилась идея создания мюзикла? Почему именно «Остров сокровищ»?

— Идея создания спектакля, как и выбор либретто и музыки, принадлежат директору театра «Мюзик-Холл» Юлии Николаевне Стрижак. Она вдохновила всех нас на этот проект. Замысел заключался в том, чтобы создать мюзикл интересный, прежде всего, для мальчишек. «Остров сокровищ» как раз отвечает этим задачам. Любимое произведение многих поколений и всех возрастов от 8 лет и старше. Шедевр Стивенсона. Это и приключения, и клад, и пираты, и море, и корабли. Но о девочках мы также не забыли. В основу спектакля лег сценарий Аркадия Гевондова и Николая Голя по мотивам одноименного произведения Стивенсона,  в котором появляется еще один персонаж — девочка Эмми. Отчасти это дань уважения традициям жанра мюзикла. А именно настоящий мюзикл у нас и получился. Музыку к спектаклю написали несколько композиторов во главе с уже хорошо известным публике театра «Мюзик-Холл» Евгением Заготом, композитором мюзикла «Винил» и многих других музыкальных спектаклей. Часто бывает так, что дети не любят музыкальные спектакли, так как музыка им кажется сложной. Не воспринимают. Но это не наш случай. В спектакле яркая интересная музыка, полная современных ритмов, доступная и понятная каждому ребенку.

— Бессмертное произведение Стивенсона многократно экранизировалось
и обыгрывалось в различных вариантах, в том числе музыкальных. Не боитесь сравнений?

— Как сказать... Сравнений не боюсь. Они всегда были, есть и будут. Скорее, часто думаю, как по-разному режиссеры, композиторы, художники воплощали это произведение. Любопытно анализировать. У всех свой взгляд. Зачем чего-то бояться? Мы не пытаемся создать что-то великое, стараемся сделать хороший детский спектакль. Максимально уважительны к первоисточнику. При этом не забываем, что находимся в театре, еще и музыкальном, в определенном жанре. Тут свои законы. На абсолютную аутентичность мы не претендуем. Хотя все самое, на наш взгляд, важное из романа Стивенсона нам удалось сохранить.

— Создавать для юных зрителей всегда сложнее. Как справиться с такой ответственной задачей?

— Делать свое дело честно и стараться сделать лучше, чем для взрослых.

— В современном мире никуда без всевозможных электронных примочек, спецэффектов, и театр не стал исключением. Что вы думаете и как относитесь
к подобному смешению?

— Я всегда за спецэффекты и всякие «интересности», если на сценической площадке технически это возможно и уместно. Вставлять новомодные эффекты только для того, чтобы они были, я считаю ненужным. Театр, в моем представлении, должен быть не просто зрелищем. Важно, чтобы театр нес смысловую нагрузку. Все должно быть в согласии. В нашем случае смешное соседствует с серьезным, захватывающие драки и яркие музыкальные ансамбли — с лирическими номерами. Сценографию дополняет потрясающий видеоряд. И, конечно, эффектные танцы, в которых присутствуют акробатические трюки.

— Несколько слов о команде мюзикла.

— Команда у нас вышла просто замечательная. Блистательный, неподражаемый маэстро Фабио Мастранджело, незаменимый художественный руководитель театра «Мюзик-Холл», выступил музыкальным руководителем спектакля. Фантастический балетмейстер Владимир Романовский — опытный, яркий, интересный. Им создано множество театральных шедевров по всему миру, как для детской, так и для взрослой аудитории. Вадим Дуленко — один из сильнейших театральных видеохудожников страны, мастер экстра-класса. Его видеоарт, на мой взгляд, очень украшает спектакль и фундаментально решает ряд сцен. Мария Добровольская — постановщик сценического боя. Все драки: на шпагах, ножах, рукопашные — результат ее труда. Автор батальных сцен огромного количества спектаклей Санкт-Петербурга  и России. Елена Викторовна Буланова — супервайзер проекта, один из ведущих специалистов в городе по вокалу в эстрадном жанре. Большинство партий в нашумевших мюзиклах Санкт-Петербурга в исполнении популярных артистов мюзикла сделаны Еленой Викторовной. Ее работа всегда на сто процентов. Мирослав Дробот — замечательный петербургский композитор — выступил ассистентом музыкального руководителя. Это очень талантливый, искренний человек, музыкант, творчество которого несет доброту. Сценографию и костюмы проекта создал Денис Гулицкий — молодой петербургский художник. Первая его работа в театре «Мюзик-Холл» — спектакль «Мышьяк и кружева», который так понравился, что мы решили попробовать поработать над постановкой уже большого спектакля «Остров сокровищ». Ассистент режиссера — Николай Балобан. Он же исполняет одну из ролей в спектакле. Убеждена, это имя мы еще услышим, и не раз. Безумно талантливый актер и явно перспективный грамотный необычный режиссер. Николай искренне живет искусством, настоящий продолжатель традиций подлинной театральной школы и петербургской культуры.

Автор текста Евгения Барабанова

Пока в городе еще хорошая погода и золотая осень, прогуляйтесь по Петроградской стороне. Это район превратился в огромную галерею стрит-арта.

Прямо в центре Петербурга, внутри Большого Гостиного двора латиноамериканские танцы, выступления музыкантов, ди-джеев, коктейли и настольный теннис. Вход с Садовой улицы. http://bgdvor.ru/

19 и 20 марта на большой сцене театра "Балтийский дом" петербургские зрители впервые увидят спектакль «Ричард III» с Александром Домогаровым в главной роли. Шекспировская трагедия в постановке Нины Чусовой — одна из самых жестких пьес о жажде власти и борьбы за престол. Фигура Ричарда III предстанет перед публикой злодеем, безжалостным убийцей, идущей к трону по трупам, но при этом сильной и талантливой личностью.

Билеты можно найти здесь: https://baltichous.com/events/richard_iii/
Дата: 19 и 20 марта
Время: 19:00
Стоимость: от 3300 рублей.

8 марта на большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится концерт «Ради женщин», приуроченный к Международному женскому дню. В этот вечер будут чествовать прекрасных дам, воспевая женскую красоту, чувственность и нежность. Именно женщины являются главным источником вдохновения во все времена. Концерт напомнит о том, на какие безумные шаги идут герои во имя любви к прекрасным дамам, какие подвиги они совершают. Маэстро Фабио Мастранджело и симфонический оркестр «Северная Симфония» представят праздничную программу, состоящую из произведений известных композиторов и оперных шедевров. Гости вечера смогут насладиться завораживающей музыкой Моцарта, Верди, Чайковского, Штрауса, Оффенбаха, Легара. В концерте примут участие хор и солисты театра «Мюзик-Холл».
Билеты можно найти здесь: https://www.musichallspb.ru/afisha/prazdnichnyy-koncert-radi-zhenshchin/2659#performance=18174160

Время: 19:00
Стоимость: от 900 рублей

В афише Театра им. Ленсовета, разумно обеспокоенного воспитанием зрителя, спектакли для подрастающего поколения были всегда. Взять хотя бы легендарный «Трубадур и его друзья» или — классическую постановку «Малыш и Карлсон, который живет на крыше», на которой выросли минимум три поколения ленинградцев-петербуржцев. Новейшее время тоже оставило память в детской афише театра: смешной спектакль «Братец Кролик на Диком Западе» и мюзикл «Странствия Нильса» Максима Леонидова завоевали немало юных поклонников. А нынче, перед новогодними праздниками, в репертуаре театра появился очередной вариант шварцевской «Снежной королевы». Очередной, потому что в 70-е пьеса эта уже была материализована на Владимирском проспекте режиссером Норой Райхштейн. Сравнивать эти две постановки, пожалуй, бессмысленно: времена сменились и привели в театральные залы совсем другого, далекого от соцреализма зрителя-ребенка. Но так же, как знала и чувствовала своего зрителя Райхштейн, современных детей, восприятие которых притуплено насмотренностью компьютерными эффектами, понимает режиссер Евгения Богинская. Она объединила творческие усилия с художником Ильшатом Вильдановым, чьи идеи воплотили в оригинальное проекционное оформление Полина Лимье и Анна Проскурина. Постановка невероятно богата визуально: сцену театра заполняют обледеневшие ветви, ползучие лианы, нагромождения льдов, на глазах у зрителей вырастает и рушится королевский дворец… Видеопроекция, напоминающая видеоигру, захватывает, кажется объемной, погружает в условный, волшебный мир, в котором различные чудеса — обычное дело. Например, у Сказочника, которого играет Александр Крымов, магическим образом загораются в руках красные огоньки, с помощью которых он вызывает героев и провоцирует события…
В течение спектакля персонажи несколько раз появляются из зала, подстегивая любопытство ребятни, которой позволено увидеть их совсем близко. Роли исполняют как совсем молодые артисты (еще студенты), так и те, кто давно входит в труппу театра. Недавние дебютанты, запомнившиеся зрителям по спектаклю «Бесприданница»: Владислава Пащенко и Иван Шевченко — явно блистают в ролях Атаманши и Ворона Карла. И как характерная актриса Пащенко неожиданно проявляет себя куда ярче, нежели как лирическая героиня в «Бесприданнице». Не бояться быть смешным — великое актерское достоинство…
Невероятно хорош Максим Ханжов в роли Советника. И это единственное, что роднит новую и старую постановки: девочки постарше так же вздыхают в зале при виде Ханжова, как вздыхали когда-то их одногодки по Михаилу Боярскому, исполнявшему эту роль. Зло, помещенное во внешне привлекательную форму, опасно вдвойне, но актер щедро красит образ сатирическими красками…
А вот Снежная королева в исполнении Лидии Шевченко скорее напоминает обычную своенравную богачку, ищущую свежих сиюминутных впечатлений. Настоящим сюрпризом является то, что в роли взбалмошного и трусоватого Короля — один из ведущих артистов театра харизматичный Евгений Филатов, который, кажется,
в удовольствие дурачится на сцене. Ну, и конечно, добро побеждает под музыку молодого петербургского композитора Глеба Колядина. Разве в сказке может быть по-другому?

Автор текста: Екатерина Омецинская

Страницы истории.
23 февраля голодного и холодного 1922 года в Петрограде родилась сказка — на театральной Моховой улице спектаклем «Конек-Горбунок» открылся Театр юных зрителей. Так началась история старейшего российского театра для детей и юношества. Легендарный спектакль по сей день остается в репертуаре, став для ТЮЗа тем же, что и «Синяя птица» для МХТ, — символом творческого полета через годы.  Театр, отметивший век славной, яркой и насыщенной событиями истории, уверенно шагнул в новое время — век двадцать первый. В новом веке творческий коллектив продолжает традиции, следует художественным принципам основателя ТЮЗа — режиссера и педагога народного артиста СССР Александра Александровича Брянцева, чье имя театр с гордостью носит с 1980 года. Датой основания театра считается 19 сентября 1921 г., когда были подписаны учредительные документы, а Брянцев назначен главным режиссером ТЮЗа. Дата открытия театра, 23 февраля, стала символичной для ТЮЗа: в этот день в разные годы начинали свою работу в нем легендарный Зиновий Корогодский и директор современного театра Светлана Лаврецова. А.А. Брянцев сформулировал художественные принципы, положенные затем в основу деятельности детских театров страны: «Театр для детей, прежде всего, должен быть настоящим театром, а его спектакли — подлинными произведениями мастерства». Современный ТЮЗ высоко держит знамя, на котором начертаны выдающиеся имена: А.А. Брянцева и его соратников, знаменитого режиссера и театрального педагога  Б.В. Зона, замечательного актера, режиссера, драматурга, педагога Л. Ф. Макарьева. Первоначально Театр юного зрителя располагался в здании бывшего Тенишевского училища на Моховой улице, 35, где сегодня находится Учебный театр. Это место священное для Петербурга, в этом здании учились Владимир Набоков и Осип Мандельштам, в театральном зале выступали Александр Блок, Владимир Маяковский, Сергей Есенин, Анна Ахматова, здесь ставил спектакли Всеволод Мейерхольд. Новое здание на Пионерской площади создавалось при активном участии А.А. Брянцева, который обсуждал с архитектором А.В. Жуком все детали театрального пространства. ТЮЗ и в архитектурном плане стал преемником традиций, здесь, как и в Тенишевском, большой зал устроен амфитеатром. Новое театральное здание было открыто в 1962 г. — на 40-летие ТЮЗа.
Сейчас здесь расположены три сценические площадки: Большая сцена была открыта в 1962 г;  Малая открылась в 1996 г. спектаклем «Старосветские помещики»; в 2017 г. спектаклем «Розенкранц и Гильденстерн» открылась Новая сцена. В вечернее время ТЮЗ сияет цветами радуги, яркая подсветка — подарок города и «Газпрома».
Эпоха Корогодского.
В новом здании началась новая театральная эпоха. В 1962 году во главе театра встал народный артист России Зиновий Яковлевич Корогодский, который без малого четверть века возглавлял Ленинградский ТЮЗ, изменив все представления о детском театре. В эпоху Зиновия Корогодского в детский театр потянулись и взрослые, люди специально приезжали посмотреть его легендарные спектакли: «После казни прошу...», «Наш цирк», «Наш, только наш», «Наш Чуковский», «Открытый урок», «Месс-Менд», «Борис Годунов» и многие другие. Театр превратился в один из самых популярных и любимых в нашей стране. По мнению исследователей, Зиновий Яковлевич создал театр, где все время присутствовала тема выбора человеком благородного пути  в жизни. Событиями становились и спектакли учеников режиссера — ныне знаменитых Льва Додина и Вениамина Фильштинского. В конце XX века во главе ТЮЗа стояли такие разные режиссеры новой волны, как А.Д. Андреев, А.А. Праудин, С.К. Каргин, Г.М. Козлов. На Малой сцене ТЮЗа была открыта «Творческая мастерская Г. Козлова», где молодые режиссеры и студенты его курса могли свободно экспериментировать.
Театр юного зрителя сегодня и завтра.
За век своей истории ТЮЗ накопил богатейший самобытный репертуар — афише театра может позавидовать любой взрослый театр. Сегодня ТЮЗ открывает для сцены новейшую драматургию Аси Волошиной, Полины Коротыч, Павла Пряжко, Максима Курочкина, Данилы Привалова и других современных авторов. В репертуаре театра более пятидесяти спектаклей для детей, юношества, молодежи и взрослых. Директор ТЮЗа Светлана Лаврецова говорит: «Любой детский спектакль интересен в том числе и взрослым, поэтому мы всегда призываем наших зрителей ходить на спектакли всей семьей, а потом дома обсуждать увиденное». В театре идут спектакли как заслуженных мастеров: Георгия Васильева, Андрея Андреева, Александра Морфова, Виктора Крамера, Марка Розовского, — так и молодых режиссеров: Уланбека Баялиева, Дмитрия Волкострелова, Бориса Павловича и других. Театр юных зрителей всегда славился блистательной труппой. По сей день на сцене театра работают ученики З.Я. Корогодского: народные артисты России
И.Л. Соколова, В.А. Дьяченко, А.Ю. Введенская, заслуженные артисты России
Н.Л. Боровкова, С.Г. Жукович, Н.А. Шумилова, С.А. Шелгунов. В 2012 г. при Театре юных зрителей был набран актерский курс РГИСИ под руководством В.М. Фильштинского и А.Я. Шапиро (педагог курса Л. Грачева). Выпускники курса, среди которых популярные Анна Мигицко, Федор Федотов, пополнили труппу театра, стали лауреатами Молодежных премий Петербурга и «Золотого софита». В новое тысячелетие ТЮЗ вступил с новыми яркими достижениями, с 2000 года репертуар театра постоянно пополнялся громкими постановками, спектакли становились театральными событиями, номинантами и лауреатами престижных премий
и фестивалей. На рубеже тысячелетий театр стал инициатором и организатором грандиозных международных проектов. С 2000 года Театр юных зрителей проводит один из самых престижных театральных форумов России — международный фестиваль «Радуга», сразу засверкавший всеми цветами творческого спектра, собравший лучшие спектакли нашей страны и зарубежья. В том же году родился крупнейший в Северо-Западном регионе конкурс детского творчества — «Брянцевский фестиваль». Недавно родился фестиваль «Б’ART’O» — единственный детский смотр, основанный на поэтических текстах. С 2014 года театр совместно с телеканалом «Санкт-Петербург» осуществляет важнейший социально-культурный проект «Герои нашего времени». Героями программы в разные годы становились народные артисты СССР Алиса Фрейндлих и Василий Лановой, известные актеры Александр Балуев, Сергей Пускепалис, Александр Домогаров, легендарные спортсмены Светлана Хоркина, Маргарита Мамун и многие другие. Проект, ставший доброй традицией, поддерживают Правительство и Законодательное собрание Санкт-Петербурга. В 2016 году на Пионерской площади перед ТЮЗом открылась первая в Петербурге «Аллея звезд», запечатлевшая в городском ландшафте имена великих деятелей культуры города. На площади установлены звезды с именами Бориса Эйфмана, Льва Додина, Ирины Богачевой, Юрия Темирканова, Олега Басилашвили, Алисы Фрейндлих, Ирины Соколовой, Михаила Боярского. С февраля 1994 года и по сей день Театром юных зрителей имени А.А. Брянцева руководит директор заслуженный работник культуры России, профессор, кандидат
педагогических наук С.В. Лаврецова. Лидер по природе, заботливая, предприимчивая хозяйка большого театра-дома, она за более чем четверть века служения театру стала организатором и вдохновителем многих его побед. Благодаря ей ТЮЗ им. А.А. Брянцева сегодня среди самых ярких и последовательных организаторов фестивального движения. Светлана Васильевна — не только энергичный руководитель и эффективный менеджер, но и активный общественный деятель, укрепляющий и развивающий международные отношения в культурной сфере. Она создала крепкую команду профессионалов, в задачи которых входит продолжение идей А.А. Брянцева, пополнение репертуара театра лчшими произведениями мировой литературы, поддержка молодых режиссеров и их смелых опытов в поисках нового художественного языка.
В 2007 году художественным руководителем театра стал Адольф Яковлевич Шапиро — народный артист Латвии, выдающийся театральный режиссер, театральный педагог, драматург, профессор, президент Международной ассоциации театров для детей и молодежи (АССИТЕЖ) и Российского центра АССИТЕЖ. А.Я. Шапиро поставил в ТЮЗе спектакли «Король Лир» У. Шекспира, удостоенный нескольких «Золотых софитов», «Вино из одуванчиков, или Замри» по Рэю Брэдбери. Листая страницы вековой летописи театра, можно понять, какой долгий, трудный и плодотворный путь прошел ТЮЗ, удостоенный в советские годы высшей награды — ордена Ленина, а в новое время — премий Правительства России, Правительства Санкт-Петербурга, звания «Театр года». В начале юбилейного театрального сезона состоялась громкая премьера спектакля «Антигона» в постановке режиссера
с мировой славой Александра Морфова. Накануне юбилея состоялась премьера спектакля «Иванов» в постановке Дениса Хусниярова. Режиссер предлагает неожиданный, остросовременный взгляд на «самую загадочную» пьесу А.П. Чехова. В юбилейном году ожидаются премьера комедии К. Гольдони «Лжец» в постановке известного итальянского режиссера Ферруччо Меризи, инсценизация прозы Вадима Шефнера «Счастливый неудачник» и посвящение 350-летию Петра Первого — постановка спектакля «Вечера с Петром Великим» по произведению Даниила Гранина. А. Морфов осуществит постановку спектакля «Лес» по А.Н. Островскому. Ученик Л.А. Додина Г. Цнобиладзе приступит к репетициям «Синей птицы» М. Метерлинка. В марте 2022 года будет проведен XXIII Международный Брянцевский фестиваль, а в мае — XXIII Международный фестиваль «Радуга». Театру предстоят гастроли в Сербии, Черногории, Боснии и Герцеговине, участие в Авиньонском фестивале со спектаклем «Зимняя сказка». К столетию театра планируется большая праздничная программа, включающая сбор участников Делегатского собрания разных лет, спектакль-концерт «Планета ТЮЗ» в постановке Василия Сазонова, режиссера городского праздника «Алые паруса». И, конечно, 23 февраля будет показан спектакль «Конек-Горбунок» — с участием артистов, игравших сказку в разные годы. Спектаклю, как и театру, исполняется 100 лет!


Автор текста: Татьяна Самойлова

В настоящее время в репертуаре театра — 25 прекрасных спектаклей с эмоциональным зарядом, который всегда находят отклик в сердцах зрителей.
Поздравляем весь коллектив театра с юбилеем, а также с новыми именами и громкими премьерами. Желаем воплощать в жизнь самые смелые творческие замыслы и конечно, несмолкаемых восторженных аплодисментов!

Самый таинственный и романтический парк XVIII-XIX веков расположен на землях бывшего частного поместья, владельцами которого на протяжении 150 лет были бароны фон Николаи, Реставрация исторического облика парка идет уже несколько лет. Но уже сейчас любители карельской природы и истории могут с удовольствием провести здесь несколько часов. Парк прекрасен в любую погоду.
Выборг, https://www.parkmonrepos.org/

Тем, кто хочет устроить себе полноценный отдых предлагаем отправиться в загородный клуб "Пихтовое", который расположен на берегу Финского залива. Гости смогут расслабиться в комфортабельных отелях или коттеджах и насладиться великолепной природой. Каждый сможет подобрать себе занятие по душе: попариться в бане, побывать в винном погребе или прогуляться по пирсу. Также можно устроить активный отдых на свежем воздухе, взяв на прокат спортивный инвентарь. Для детей каждые выходные проходят творческие мастер-классы, а в ресторане есть детское меню. Примечательно, что в этих прекрасных местах неоднократно снимали кино.

Подробности на сайте клуба: https://pihtovoe.ru/
Забронировать номер можно по телефону: +7 (921) 773-77-47

Зеленогорск – известный всем петербуржцам, не туристический, не пафосный, не самый посещаемый пригород, но имеющий свою оригинальную атмосферу. Центр курортной зоны на Карельском перешейке, «мекка» для дачников, начиная со второй половины XIX века.
Если в прошлые годы население городка возростало в несколько раз только в летний дачный сезон, то теперь все больше петербуржцев заметили благотворное влияние Зеленогорска – стали приезжать сюда сбросить с плеч бешенный темп мегаполиса.
В последний год наплыв отдыхающих выходного дня заметили и бизнесмены – различные пиццерии и кафе от «Севера-Метрополя» и «Цеха 85» до локальных брендов открылись в разных частях городка.
Дачный бум в Терийоках (так назывался поселок до 1948-го года) начался с открытия железной дороги, связывающий Петербург с Хельсинки в 1870-ом году. Поначалу столичная интеллигенция арендовала дачи у местного финского населения. Здешний хвойный воздух пленил – те, кто прожил лето в Терийоках, возвращались сюда и на следующий сезон. А если не получалось, то вспоминали то лето» с ностальгией. Такая же влюбленность в Зелик повторилась уже в послевоенное советское время.
Строить собственные дома в стиле модерн в Терийоках петербуржцы стали в начале XX века. Некоторые дачи сохранились до нашего времени. Дача «Айнола» с запрудой (Приморское шоссе, 521). «Дача Новикова» (ул. Исполкомовская, 6) – недавно отреставрирована. Эти два дома связаны с интересной страницей истории. Терийоки – первый из крупных населенных пунктов, которая Красная армия заняла во время советско-финской войны (1939-1940 годов). Поселку присвоили статус города (и этот статус остался до сих пор), поместили сюда «правительство в советском обозе» новообразованной Финляндской Народной Республики. В вышеупомянутых дачах располагалось правительство и его председатель Отто Куусинен. Часть красивых дач находятся в плачевном состоянии, как например, дача Мюзера (ул. Театральная, 1).
Самое громкое событие, которое произошло в Терийоках и прогремело на всю страну – убийство в 1906-ом году депутата Государственной Думы от партии кадетов А.Герценштейна. На месте его гибели до сих пор стоит памятник–камень на пляже Финского залива. А похоронили Герценштейна при огромном стечении народа на местном кладбище (большой памятник на его могиле – один из не многих, которые сохранились с дореволюционного времени).
Три главные архитектурные доминанты городка – церковь Казанской Иконы Божьей матери (Приморское шоссе, 547), действующая, памятник федерального значения, и Лютеранская Кирха (пр. Ленина, 13), здание железнодорожного вокзала. Оба культовых здания – шедевры двух зодчих: православная церковь – Н.Никонова, а лютеранская – Й.Стейнбека. А вокзал проектировал еще один известный архитектор – Гронхольм.
Если прогуляться по центральной улице Зеленогорска (пр.Ленина) от вокзала до пляжа, то можно уловить дух старого финского поселка – осталось несколько кирпичных домов
постройки началал XX века. Но сейчас в центре доминирует архитектура сталинского ампира, удачно воплощенная идея архитектора Кирхоглани. Но высотных зданий здесь нет до сих пор. Зато много малых скульптурных форм. Это та особенность городка, которая притягивает к нему.
Период, когда Терийоки принадлежали независимой Финляндии, оставил потомкам солидное здание главного кооперативного предприятия Карельского перешейка в конструктивистском стиле (пр. Ленина, 19).
В советское время была построена школа №445 (пр. Ленина, 1) – визитная карточка Зеленогорска. Редкое по эстетике монументальное здание с видом на аллею в сторону парка.
На берегу Финского залива раскинулся Зеленогорский парк. Там можно посетить Музей ретроавтомобилей, Дино-парк, аттракционы и просто отдохнуть семьей. И, если вы приехали летом – покупаться в Балтийском (почти пресном) море. А если в другое время года – атмосферно прогуляться вдоль берега по променаде, частично сохранившейся с дореволюционных дачных времен.

Электропоезд от Финляндского вокзала идет 50 минут. Цена билета: 120 рублей.

В Петербурге находится сказочный садик Маленького Принца, который придумал и создал местный житель Петр Петрович Люленов. Автор украсил небольшой сад фонариками, поилками для птиц, скульптурами и клумбами, а в центре всей композиции расположил Маленького Принца и пруд с мостом-аркой.

Адрес: Гражданский пр., дом 31 корпус 1.

Петербургская улица Зодчего Росси является точно пропорциональной: высота зданий здесь равна ее ширине и выполнена она в соответствии античным канонам. 

Произведение необыкновенное для Блока и для всей русской поэзии. Юрий Анненков, первый иллюстратор поэмы «Двенадцать», писал: “Блок, несомненно, был захвачен стихийной стороной революции. «Мировой пожар» казался ему целью, а не этапом. Мировой пожар не был для Блока даже символом разрушения: это был «мировой оркестр народной души».